樂譜具有其他音樂存在方式所不具備的實(shí)在的“可感、可量”性。作曲家布列茲（PierreBoulez）曾直言不諱地將音樂分析定義為“對(duì)樂譜本身的認(rèn)真研究”。由于音樂分析是一種理性化的、系統(tǒng)性的理解音樂的手段，它必然要以樂譜這個(gè)音樂中**具“理性化”的存在方式作為穩(wěn)定的基石。但是，音樂作為一種活生生的藝術(shù)，它的諸多方面、諸多信息是不能全然被“理性化”的，至少樂譜并不能完全清晰地體現(xiàn)音樂。因此，音樂分析必須時(shí)刻警惕“樂譜至上”的傾向，必須努力在分析過程中考慮那些樂譜所不能體現(xiàn)的音樂維度。并且，即使在面對(duì)樂譜時(shí)，分析也應(yīng)依靠富于音樂感的耳朵/聽覺，而不能只相信眼睛所看到的結(jié)果。否則，分析便會(huì)歪曲、甚至誤導(dǎo)我們的實(shí)際音樂體驗(yàn)。看似富于邏輯、頭頭是道，實(shí)則離題千里、謬誤百出，某些分析理論家恰恰便掉入了這個(gè)陷阱。雖然音樂分析以樂譜作為中心對(duì)象這一點(diǎn)沒有多大疑問，但音樂分析家們對(duì)樂譜本身的認(rèn)識(shí)及著重點(diǎn)都有很大差異。由于他們的音樂觀不同，他們對(duì)樂譜的分析著眼點(diǎn)也隨之不同，因而產(chǎn)生了各家自己的音樂分析理論及方法。本特說，“……分析家們……**一致同意樂譜提供了一個(gè)參照點(diǎn)，他們以此為起點(diǎn)去企及各自不同的音響構(gòu)想。音樂學(xué)專業(yè)的畢業(yè)后有哪些工作可選？星紐帶音樂考研帶你了解。音樂學(xué)考研哪幾科

    因?yàn)樵谝魳贩治鲎鳛橐环N**的求知方式在19世紀(jì)末建立之前，它的諸多萌芽潛藏在音樂理論的著述文獻(xiàn)中。我的簡(jiǎn)述不準(zhǔn)備面面俱到地平鋪直敘，而將注意力放在本世紀(jì)前分析是如何從音樂理論中逐漸顯露、發(fā)展這一中心線索上。同時(shí)，特別考察曲式分析——我們所普遍采用的分析方法——的歷史根源及其理論前提。本特將分析的“史前史”追溯得相當(dāng)早——11世紀(jì)加洛林王朝的僧侶已開始引用真正的音樂來說明、區(qū)別調(diào)式。但從嚴(yán)格意義上說，真正的分析指的是對(duì)個(gè)別作品的描述與說明，而這是相當(dāng)晚近才發(fā)生的?！胺治龅某霈F(xiàn)，像許多其他的音樂學(xué)學(xué)科一樣，是與‘作品’（composition）的逐漸發(fā)展緊密相連的。‘作品’不**被視為寫下的樂譜，而且被視作某一特定個(gè)體所創(chuàng)造的東西，并且在某些方面表達(dá)著那個(gè)個(gè)體的人格。”由此可見，“作品”這一具有現(xiàn)代感的概念的產(chǎn)生與定型是分析出現(xiàn)的一個(gè)重要準(zhǔn)備。從這一角度看，15世紀(jì)末的法蘭科一佛蘭芒音樂理論家廷克托里（JoannesTinctoris，1435-約1511）特別值得一提，他用componere和compositor兩個(gè)術(shù)語(yǔ)區(qū)分了即興的音樂與記譜的音樂，從而確定了譜面文本是作品存在的首要依據(jù)。文藝復(fù)興向巴羅克的轉(zhuǎn)折時(shí)期。音樂學(xué)專業(yè)怎么樣之前毫無基礎(chǔ)，可以報(bào)考音樂學(xué)專業(yè)的研究生嗎？

    這種分析方法的另外的方面也未能幸免同樣的批評(píng)。如果說傳統(tǒng)曲式分析中模型結(jié)構(gòu)理論是用于考察作品的整體形式框架，那么它對(duì)作品的具體材料的說明則主要集中于兩個(gè)側(cè)面：樂句組織與和聲解釋。在上面已對(duì)曲式模型的學(xué)說發(fā)展做了一番批評(píng)性的敘述后，我們對(duì)曲式分析后一方面的內(nèi)容的歷史性審視將使我們獲得更完整、清晰的圖景。在曲式教學(xué)中常見的“數(shù)小節(jié)”以及“x+y”的樂句組織描述其實(shí)也起源于曲式模型理論的創(chuàng)始人考赫。作為古典時(shí)期音樂思維的代言人，他的樂句結(jié)構(gòu)理論建立了一種有理可依的“音樂語(yǔ)法”，并提供了一整套完備的描述術(shù)語(yǔ)?！皹饭?jié)”（Einschnitt）、“樂句”（Satz）、“樂段”（Periode）等現(xiàn)今仍在使用的概念在考赫的理論中已有了精確的定義。他對(duì)樂句之間的連接、組合方式進(jìn)行了深入地觀察和思索，由此所提出的對(duì)稱、比例原則以及樂句的擴(kuò)展及壓縮等觀念都極大地影響了后人的音樂分析理論發(fā)展?？己盏臉肪淅碚撨z產(chǎn)同他的曲式模型學(xué)說一齊被19世紀(jì)發(fā)揚(yáng)光大。仔細(xì)考察這個(gè)方面的發(fā)展，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)的理論/分析家們并不只是被動(dòng)地描述樂句、樂段之間的簡(jiǎn)單相加或并列關(guān)系，而是力求說明樂句組織的內(nèi)在邏輯以及樂句進(jìn)行的時(shí)間動(dòng)力。在這其中。

    音樂學(xué)的主要研究?jī)?nèi)容是指？星紐帶音樂考研知識(shí)點(diǎn)整理在西方，特別是在美國(guó)，至今仍有一部分人認(rèn)為音樂學(xué)是研究音樂歷史，而且主要是西方音樂史。所以在美國(guó)的一些大學(xué)中把西方音樂史專業(yè)稱作音樂學(xué)，而把對(duì)其他地區(qū)音樂的歷史與現(xiàn)狀的研究稱作民族音樂學(xué)。這種看法反映了某種“歐洲中心論”的思想和西方音樂研究的傳統(tǒng)及到19世紀(jì)末為止這門學(xué)科的實(shí)際研究狀況，但此后隨著學(xué)科領(lǐng)域的拓寬，這種在邏輯上是以局部代替整體的認(rèn)識(shí)，已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能涵蓋學(xué)科的全部研究?jī)?nèi)容。 音樂學(xué)初試考研要提前去找老師么？

    音樂學(xué)思辨性研究方法的局限性有哪些？星紐帶音樂考研整理思辨性的研究方法雖然受當(dāng)時(shí)認(rèn)識(shí)水平的局限，所得出的結(jié)論往往失之武斷和片面，但這種方法對(duì)于將已有的材料和成果系統(tǒng)化，并將它們提高到一定的高度來認(rèn)識(shí)，推動(dòng)對(duì)音樂現(xiàn)象的基本規(guī)律的探索仍然是有積極意義的。在我國(guó)古代音樂思想中也有不少是運(yùn)用這種方法對(duì)音樂現(xiàn)象而做的哲學(xué)性思考。當(dāng)然在實(shí)際研究工作中這兩種方法往往是結(jié)合起來使用的但在音樂學(xué)發(fā)展過程中確實(shí)有一些學(xué)者比較善于運(yùn)用前者，另一些學(xué)者則更多地運(yùn)用后者！ 考研音樂學(xué)專業(yè)不容錯(cuò)過的線上課程推薦星紐帶音樂考研。音樂學(xué)專業(yè)專業(yè)課程

音樂學(xué)和音樂表演專業(yè)有什么區(qū)別嗎？音樂學(xué)考研哪幾科

    曲式分析中的一個(gè)**支柱是各類曲式結(jié)構(gòu)的“模型”。一般而言，曲式分析所做的是將一部給定作品“套”人先定模型，并根據(jù)先定模型為給定作品規(guī)定歸屬及特性。這種方法提供了一整套行之有效的標(biāo)準(zhǔn)和框架，使人們?cè)谥钟^察復(fù)雜、眾多的實(shí)際作品時(shí)能夠化繁為簡(jiǎn)、去異存同。雖然確實(shí)有很多作品很難被套入現(xiàn)有模型，但曲式模型作為一種分析簡(jiǎn)便工具是不容懷疑的。但應(yīng)該強(qiáng)調(diào)指出的是，曲式模型產(chǎn)生的原本動(dòng)機(jī)并不是為了分析、理解過去的音樂，而是為了新作品的寫作提供參照依據(jù)。從18世紀(jì)末以來，作曲的教學(xué)越來越多地脫離了原來那種師徒口傳心授的方式，逐漸轉(zhuǎn)至“工業(yè)化”的學(xué)校課堂教學(xué)。因此，教師在教學(xué)中需要教科書式的作品結(jié)構(gòu)模型以指導(dǎo)學(xué)生的實(shí)際創(chuàng)作。在這種需要的刺激下，各種規(guī)范性的曲式模型被規(guī)定下來，以便教師指導(dǎo)學(xué)生“仿照”。在這個(gè)傳統(tǒng)中，奧地利理論家考赫（，1749-1816）是位影響深遠(yuǎn)、意義重大的創(chuàng)始者。他在其重要著作《作曲引論》（VersucheinerAnleitungzurComposition，1782-1793）中提出，先在模型給一部作品制定一個(gè)藍(lán)圖和**突出的特征，藝術(shù)家根據(jù)這個(gè)模型，完成構(gòu)思設(shè)計(jì)，**終精心闡述出作品的每一個(gè)細(xì)節(jié)。音樂學(xué)考研哪幾科