這是一個(gè)當(dāng)今舞臺(tái)美術(shù)工作者常常談到的話題，任何藝術(shù)的創(chuàng)新，都存在一個(gè)"度"的問題，存在能否成為觀眾所接受的問題。有著堅(jiān)硬外殼的傳統(tǒng)舞臺(tái)的創(chuàng)新，更要駕馭"度"和觀賞者的欣賞口味及欣賞習(xí)慣之間的關(guān)系。創(chuàng)新的定位應(yīng)該建立在自身藝術(shù)特性的基礎(chǔ)之上，尋找不雷同于其他藝術(shù)，并且富有表現(xiàn)力的創(chuàng)造手段，使自己的舞臺(tái)設(shè)計(jì)特色鮮明，更加強(qiáng)烈。舞美的設(shè)計(jì)樣式不同，手法各異，但共同遵循的原則，就是努力創(chuàng)造盡可能大的自由空間。時(shí)裝劇目的演出，是對(duì)傳統(tǒng)的演出形式的一次沖擊，推動(dòng)了舞臺(tái)美術(shù)的變化。杭州立體舞臺(tái)美術(shù)展覽
時(shí)裝戲的服裝出現(xiàn)穿西裝、長(zhǎng)衫、馬褂、旗袍一類現(xiàn)代服裝和人物造型。時(shí)裝劇目的演出，是對(duì)傳統(tǒng)的演出形式的一次沖擊，推動(dòng)了舞臺(tái)美術(shù)的變化。之后，接踵而來的是一些戲班排演《火燒紅蓮寺》等劍俠神怪的長(zhǎng)連戲，大搞機(jī)關(guān)布景，舞臺(tái)上出現(xiàn)水景、火景等"活景"，以追求票房?jī)r(jià)值。"活景"由于與寫意性的戲曲風(fēng)格不協(xié)調(diào)和成本高、裝置困難等原因，未能持續(xù)和發(fā)展。潮劇上演時(shí)裝戲，經(jīng)歷二、二十年不衰。這段時(shí)期的舞臺(tái)裝置以繪畫為主，仍掛繡花"太平圈"和繡花門簾。不論演傳統(tǒng)戲或時(shí)裝戲，都在臺(tái)垂掛整幅式繪畫的布景，分別宮殿、公堂、閨閣、廟寺或現(xiàn)代的富戶、窮家、街道等景象，通過繪畫以表現(xiàn)立體結(jié)構(gòu)。并按劇中環(huán)境的變化而更換布景。這類布景，過分寫實(shí)，局限性大，但也能滿足當(dāng)時(shí)觀眾對(duì)舞臺(tái)布景的欣賞要求。 南通室內(nèi)舞臺(tái)美術(shù)聯(lián)系電話舞臺(tái)美術(shù)的功能隨著不同時(shí)代的戲劇發(fā)展，根據(jù)不同的演出要求而發(fā)展。
潮劇早期的舞臺(tái)美術(shù)，可見之明刻本《荔鏡記》、《荔枝記》的插圖。陳伯賢著官衣戴紗帽，陳三入府為奴穿短衣褲，戴高羅帽，黃五娘穿帔裙梳高髻等服飾扮相，具有明代服制和地方風(fēng)采?，F(xiàn)存清代康熙年間潮州修堤竣工慶祝演戲圖，系六柱戲棚，臺(tái)中掛竹簾作幕，兩邊夾有繡帳為幛，簾后有扮八仙的演員，簾前擺一桌二椅，并有樂隊(duì)分坐兩邊等，從中約可窺見明清時(shí)代潮劇演出的舞臺(tái)概貌。潮劇舞臺(tái)美術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)從簡(jiǎn)到繁的發(fā)展過程，早期潮劇是在鄉(xiāng)村士臺(tái)、神廟戲臺(tái)或庭園戲臺(tái)演戲，主要只提供演出場(chǎng)所，舞臺(tái)裝置很簡(jiǎn)單，服裝多用布制，人物造型簡(jiǎn)樸，以槳代船，以鞭當(dāng)馬，圍布作城等象征性砌末，也和許多兄弟劇種一樣保持著它的古老形態(tài)。
隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，燈光和音效的現(xiàn)代化在舞臺(tái)上運(yùn)用的日益，也很好地配合了現(xiàn)代戲曲舞臺(tái)的發(fā)展。新時(shí)期戲曲舞臺(tái)美術(shù)如何配合戲曲表演，關(guān)鍵在一個(gè)“度”的把握上。任何藝術(shù)的創(chuàng)新，都存在一個(gè)“度”的問題，存在能否為觀眾所接受的問題?，F(xiàn)代舞美融入了演員的表演，而是人物形象更加鮮明。舞臺(tái)美術(shù)的功能為；塑造人物形象，創(chuàng)造和組織戲劇動(dòng)作空間、表現(xiàn)動(dòng)作發(fā)生的環(huán)境和地點(diǎn)創(chuàng)造情調(diào)氣氛、揭示戲劇思想戲曲以表演藝術(shù)為主導(dǎo)，而表演的中心就是動(dòng)作。 干貨 導(dǎo)演必備功課:舞臺(tái)美術(shù)燈光設(shè)計(jì)。
演出中的有關(guān)各專業(yè)的創(chuàng)作都直接到了導(dǎo)演面前，沒有了美術(shù)創(chuàng)作方面的統(tǒng)籌者。這項(xiàng)工作應(yīng)該是舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)負(fù)責(zé)的。導(dǎo)演是統(tǒng)籌創(chuàng)作集體的組織者。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)該是演出中“造型”(美術(shù))的“導(dǎo)演”，或者是美術(shù)的把關(guān)者。把“舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)”改稱為“布景設(shè)計(jì)”，只負(fù)責(zé)布景，而消弱了它對(duì)演出中所有有關(guān)美術(shù)和造型的職能，這恐怕是不大妥當(dāng)?shù)?。因?yàn)閷?dǎo)演對(duì)舞臺(tái)美術(shù)各專業(yè)不可能樣樣是“**”?！拔枧_(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)”才是這個(gè)領(lǐng)域中能總體把握的**，人物。 塑造戲劇環(huán)境與人物的全部任務(wù)是由舞臺(tái)美術(shù)綜合體共同承擔(dān)的。寧波立體舞臺(tái)美術(shù)聯(lián)系電話
經(jīng)營(yíng)好虛實(shí)關(guān)系，是舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的一個(gè)關(guān)鍵問題。杭州立體舞臺(tái)美術(shù)展覽
中國現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)的民族文化傳承中國現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)是民族戲劇綜合藝術(shù)中重要的組成部分，它不僅具有民族文化的延續(xù)性，而且更體現(xiàn)了拓展時(shí)代的創(chuàng)造性。它隨著中國民族傳統(tǒng)文化上下五千年的發(fā)展與演變，以"虛擬性"的自由舞臺(tái)空間，"程式性"的場(chǎng)面布局和切末的運(yùn)用，形成了裝飾的外觀、寫意的神韻、民俗畫的形式、文人畫的意蘊(yùn)的表現(xiàn)魅力。當(dāng)然任何種類的文化藝術(shù)都要受到時(shí)代的變遷、多民族的融合、人文社會(huì)的精神及經(jīng)濟(jì)發(fā)展的狀況等多種因素的制約。舞臺(tái)美術(shù)的樣式也同樣受到劇種、觀念、流派以及觀眾審美心理、舞臺(tái)的物質(zhì)條件的影響與制約。何況戲劇綜合藝術(shù)又是多學(xué)科知識(shí)的有機(jī)組合，它呈現(xiàn)出豐富的式樣、多姿多彩的景象，是民族文化發(fā)展的必然。 杭州立體舞臺(tái)美術(shù)展覽
南京詮景藝術(shù)發(fā)展有限公司是一家組織文化藝術(shù)交流；文藝創(chuàng)作；文藝演出；文化創(chuàng)意服務(wù)；影視策劃；影視演出；影視編??；公共關(guān)系服務(wù)；影視制作服務(wù)；廣播影視服務(wù)，設(shè)計(jì)服務(wù)，知識(shí)產(chǎn)權(quán)服務(wù)；會(huì)議、展覽展示服務(wù)；影視服裝、道具、器材租賃服務(wù)等。的公司，是一家集研發(fā)、設(shè)計(jì)、生產(chǎn)和銷售為一體的專業(yè)化公司。詮景藝術(shù)擁有一支經(jīng)驗(yàn)豐富、技術(shù)創(chuàng)新的專業(yè)研發(fā)團(tuán)隊(duì)，以高度的專注和執(zhí)著為客戶提供設(shè)計(jì)服務(wù)。詮景藝術(shù)不斷開拓創(chuàng)新，追求出色，以技術(shù)為先導(dǎo)，以產(chǎn)品為平臺(tái)，以應(yīng)用為重點(diǎn)，以服務(wù)為保證，不斷為客戶創(chuàng)造更高價(jià)值，提供更優(yōu)服務(wù)。詮景藝術(shù)始終關(guān)注傳媒、廣電市場(chǎng)，以敏銳的市場(chǎng)洞察力，實(shí)現(xiàn)與客戶的成長(zhǎng)共贏。