具體而言，***英文中“art”一詞，出自拉丁文“ars”，而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”。“τ?χυη”在古希臘，“ars”在羅馬與中世紀(jì)，甚至晚至文藝復(fù)興時期，都表示制作某種對象所需之技巧。作為技術(shù)、手藝的藝術(shù)，它是理性的，這既體現(xiàn)在它要求人掌握對物之正確、理性、真實的知識，也體現(xiàn)在它要求人的實踐生產(chǎn)活動建立在方法和秩序之上。從古希臘古羅馬至中世紀(jì)，乃至文藝復(fù)興，**為一般人所接受的，是自由七藝與機(jī)械七藝的分類。而forma取代了兩個希臘文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意義分歧，這在后來造成了相當(dāng)大的影響。無錫本地藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢

分類的性質(zhì)與目的要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類，首先需要理解分類活動。透過語言網(wǎng)絡(luò)表達(dá)出的分類，即人的意識對經(jīng)驗世界的把握活動的客體化，具體表現(xiàn)為人類使用語言為事物或概念命名。分類具有必要性和有效性，能夠幫助認(rèn)識對象，突顯不同事物之間的差異和共性。分類具有人為性，人類出于各種目的賦予各種經(jīng)驗的網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)并非客觀世界天然具有的屬性，分類可以根據(jù)新的目的加以調(diào)整，分類既是知識，也是權(quán)力，具有重新生產(chǎn)分工活動的特性。分類具有限制性，與分工相關(guān)，從實踐活動中產(chǎn)生的分工成為社會慣例后，會限制不同分工之間的越界。天寧區(qū)本地藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢游戲說的人物有康德、席勒和斯賓塞，巫術(shù)說的是雷納克和弗雷澤，勞動說的則是馬克思。

康德將形式視為人類心靈的一種屬性，驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡(luò)（即形式五）——如時間、空間——去經(jīng)驗事物。到了19世紀(jì)末，在哲學(xué)上追隨赫爾巴特的康拉德·費德勒，試圖在美學(xué)領(lǐng)域找出先驗的形式，他認(rèn)為視覺藝術(shù)也受到法則與形式統(tǒng)轄，藝術(shù)家能夠憑借感性經(jīng)驗和前人慣例形成藝術(shù)的完形形式。隨后，雕刻家希爾德布蘭德、藝術(shù)史家李格爾、沃爾夫林、哲學(xué)家里爾則在他開創(chuàng)的**“藝術(shù)科學(xué)”的道路上繼續(xù)前進(jìn)?？v觀這五種形式，形式一歷經(jīng)了一個漫長的過程而形成了藝術(shù)論中的一個基本概念，指向藝術(shù)品引起**或者說美感的外在形式規(guī)律；

文學(xué)是語言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語言文字組構(gòu)而成的，開拓?zé)o言之境)，往往是文化的重要表現(xiàn)形式，以不同的形式（稱作體裁）表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時期，一定地域的社會生活。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)，在中世紀(jì)的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。在20世紀(jì)以前，繪畫模仿的越真實技術(shù)越高超，但進(jìn)入20世紀(jì)，隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展，繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時已經(jīng)說不清畫的是什么，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發(fā)展自己獨特的風(fēng)格。概括而言，西方美學(xué)史中有五種具代表性的“形式”論。

現(xiàn)代比較現(xiàn)代藝術(shù)圖“冰起于水而寒于水，青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”。后現(xiàn)代主義是起源于現(xiàn)代主義內(nèi)部的一種逆動，是對現(xiàn)代主義純理性的反叛，終日面對冷漠呆板的設(shè)計人們已感到厭倦，它表達(dá)了人們對于具有人性化，人情味產(chǎn)品需求的心聲。現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義在風(fēng)格上更是兩個極端，但在諸多方面互有異同。例如哈桑在《后現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)向》中對二者的部分進(jìn)行了如下比較： [2]哲學(xué)上現(xiàn)代主義是以理性主義、現(xiàn)實主義作為哲學(xué)基礎(chǔ)，而后現(xiàn)代主義則是以浪漫主義、個人主義為哲學(xué)基礎(chǔ)?？v觀歷史上關(guān)于藝術(shù)的觀念，可以總結(jié)出藝術(shù)具有技術(shù)性、審美性和形式性的特征。鐘樓區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)排行

只是到了13世紀(jì)，經(jīng)院哲學(xué)的學(xué)者們不僅采取了亞氏本質(zhì)的形式概念，還將其用在美學(xué)中。無錫本地藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢

但亞里士多德及其弟子都沒有把這一形式概念放入美學(xué)領(lǐng)域中。只是到了13世紀(jì)，經(jīng)院哲學(xué)的學(xué)者們不僅采取了亞氏本質(zhì)的形式概念，還將其用在美學(xué)中。直到20世紀(jì)，這個概念似乎又脫胎換骨，以其他的名義在抽象藝術(shù)家（如蒙德里安）的著作中復(fù)蘇，他們追求的普遍元素與中世紀(jì)亞里士多德學(xué)派的“形式”十分接近。第五種“形式”，則由康德**。它指的是，人類心靈對其知覺到的對象所作的之貢獻(xiàn)（the contribution of the mind to the perceived object），即康德所指的先驗的形式（an apriori form），其反面是不由人心所產(chǎn)生及加入，而是由經(jīng)驗自外界所提供之感覺的雜多。無錫本地藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢

江蘇中鑒培訓(xùn)有限公司在同行業(yè)領(lǐng)域中，一直處在一個不斷銳意進(jìn)取，不斷制造創(chuàng)新的市場高度，多年以來致力于發(fā)展富有創(chuàng)新價值理念的產(chǎn)品標(biāo)準(zhǔn)，在江蘇省等地區(qū)的教育培訓(xùn)中始終保持良好的商業(yè)口碑，成績讓我們喜悅，但不會讓我們止步，殘酷的市場磨煉了我們堅強(qiáng)不屈的意志，和諧溫馨的工作環(huán)境，富有營養(yǎng)的公司土壤滋養(yǎng)著我們不斷開拓創(chuàng)新，勇于進(jìn)取的無限潛力，中鑒供應(yīng)攜手大家一起走向共同輝煌的未來，回首過去，我們不會因為取得了一點點成績而沾沾自喜，相反的是面對競爭越來越激烈的市場氛圍，我們更要明確自己的不足，做好迎接新挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備，要不畏困難，激流勇進(jìn)，以一個更嶄新的精神面貌迎接大家，共同走向輝煌回來！