康德將形式視為人類(lèi)心靈的一種屬性，驅(qū)使我們透過(guò)范疇網(wǎng)絡(luò)（即形式五）——如時(shí)間、空間——去經(jīng)驗(yàn)事物。到了19世紀(jì)末，在哲學(xué)上追隨赫爾巴特的康拉德·費(fèi)德勒，試圖在美學(xué)領(lǐng)域找出先驗(yàn)的形式，他認(rèn)為視覺(jué)藝術(shù)也受到法則與形式統(tǒng)轄，藝術(shù)家能夠憑借感性經(jīng)驗(yàn)和前人慣例形成藝術(shù)的完形形式。隨后，雕刻家希爾德布蘭德、藝術(shù)史家李格爾、沃爾夫林、哲學(xué)家里爾則在他開(kāi)創(chuàng)的**“藝術(shù)科學(xué)”的道路上繼續(xù)前進(jìn)?？v觀這五種形式，形式一歷經(jīng)了一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程而形成了藝術(shù)論中的一個(gè)基本概念，指向藝術(shù)品引起**或者說(shuō)美感的外在形式規(guī)律；在遵循自身目的進(jìn)行勞動(dòng)、改造自然的實(shí)踐活動(dòng)中，人創(chuàng)造了藝術(shù)。無(wú)錫一對(duì)一藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)服務(wù)保證

（4）概念藝術(shù)（ConceptuaI Art），來(lái)源于1920年代早期的達(dá)達(dá)藝術(shù)，認(rèn)為藝術(shù)沒(méi)什么神圣和持久的價(jià)值，它的本質(zhì)是思想或者概念，物理形態(tài)的具體作品并不重要，所以也叫思想藝術(shù)（Ideaart），后物體藝術(shù)（Post Object art）或無(wú)物體藝術(shù)（De-materialized art），用來(lái)記錄思想的文字材料，或者對(duì)一個(gè)事件的照相實(shí)錄，是概念藝術(shù)的常見(jiàn)形態(tài)。概念主義藝術(shù)家探詢(xún)藝術(shù)與思想或者藝術(shù)與知識(shí)的關(guān)系，這種探詢(xún)的終點(diǎn)是文字的、數(shù)學(xué)的或美學(xué)與哲學(xué)的，從道理上說(shuō)，這種作品實(shí)際上不是用來(lái)觀賞的，傳統(tǒng)的展出形式不適用。江蘇在線藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)咨詢(xún)關(guān)于藝術(shù)的觀念，并沒(méi)有普遍認(rèn)同的定義，且隨著時(shí)間的推移，觀念也在不斷變化。

YUAN（原、圓、元）動(dòng)主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術(shù)邊界漫步》對(duì)藝術(shù)的定義 [5]：以自由想象力激發(fā)自由想象力的活動(dòng)及其結(jié)果 [1]。 [6]藝術(shù)似乎與人類(lèi)文明一開(kāi)始就如影隨形，但是自從有人類(lèi)歷史以來(lái)，沒(méi)有任何一種關(guān)于藝術(shù)的定義被普遍認(rèn)可 [4]。如果不能把藝術(shù)認(rèn)識(shí)得更加清楚一點(diǎn)，會(huì)造成三個(gè)現(xiàn)實(shí)后果：一是回望歷史，影響人們對(duì)人類(lèi)文明財(cái)富中藝術(shù)成果的深刻理解和抽象繼承；二是立足當(dāng)下，影響人們?cè)谒囆g(shù)交流中的順暢性，損耗藝術(shù)對(duì)于社會(huì)共識(shí)的凝聚功能；

文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成的，開(kāi)拓?zé)o言之境)，往往是文化的重要表現(xiàn)形式，以不同的形式（稱(chēng)作體裁）表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時(shí)期，一定地域的社會(huì)生活。繪畫(huà)是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)，在中世紀(jì)的歐洲，常把繪畫(huà)稱(chēng)作“猴子的藝術(shù)”，因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類(lèi)活動(dòng)一樣，繪畫(huà)也是模仿場(chǎng)景。在20世紀(jì)以前，繪畫(huà)模仿的越真實(shí)技術(shù)越高超，但進(jìn)入20世紀(jì)，隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展，繪畫(huà)開(kāi)始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫(huà)家主觀自我的方向，看到一幅畫(huà)鑒賞家有時(shí)已經(jīng)說(shuō)不清畫(huà)的是什么，但一定能說(shuō)出是誰(shuí)畫(huà)的。每個(gè)畫(huà)家開(kāi)始發(fā)展自己獨(dú)特的風(fēng)格?？梢哉f(shuō)，藝術(shù)的技巧性、形式性和審美性構(gòu)成了藝術(shù)起源的幾個(gè)階段。

主要特點(diǎn)現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)在于打破藝術(shù)家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術(shù)干預(yù)人類(lèi)生活。深受現(xiàn)代社會(huì)文化影響又立足批判現(xiàn)實(shí)社會(huì)對(duì)人性的壓抑。后現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)反對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的力量是在1960年代末出現(xiàn)的。就在科技強(qiáng)權(quán)席卷一切，純粹化的藝術(shù)山窮水盡的時(shí)候，新的藝術(shù)活動(dòng)出現(xiàn)了，這些活動(dòng)與當(dāng)時(shí)的潮流是那么不同，竟然使西方藝術(shù)峰回路轉(zhuǎn)，另開(kāi)局面。下面就是當(dāng)時(shí)新出現(xiàn)的幾項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng)：（1）大地藝術(shù)（LandArt或Earth Art），可以看成是室內(nèi)裝置作品向戶外發(fā)展的結(jié)果，**早的樣式可以追溯到古埃及的金字塔和英國(guó)的斯通亨治圓形石柱，而美洲的廣闊土地為當(dāng)代藝術(shù)家提供了展示才能的舞臺(tái)。此外，在中西方古代，“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。新北區(qū)一對(duì)一藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)

從古希臘古羅馬至中世紀(jì)，乃至文藝復(fù)興，、為一般人所接受的，是自由七藝與機(jī)械七藝的分類(lèi)。無(wú)錫一對(duì)一藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)服務(wù)保證

總結(jié)來(lái)看，雖然關(guān)于藝術(shù)的觀念在歷史中發(fā)生過(guò)變化，但與自然打交道、探索物之“真”知的技術(shù)性，始終是其*****、**悠久的特點(diǎn)之一。藝術(shù)的形式性富勒球藝術(shù)具有形式性。藝術(shù)總是以某種形式向人呈現(xiàn)，這些形式通常體現(xiàn)為藝術(shù)作品在平面與空間或時(shí)間上的構(gòu)成與布局等特征或因素，并且往往會(huì)被歸結(jié)為“黃金分割”、“和諧”、“完形”（Gestalt）之類(lèi)的數(shù)理或心理原則，這樣的形式特征或因素即是藝術(shù)的“形式性”。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。無(wú)錫一對(duì)一藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)服務(wù)保證

江蘇中鑒培訓(xùn)有限公司是一家有著雄厚實(shí)力背景、信譽(yù)可靠、勵(lì)精圖治、展望未來(lái)、有夢(mèng)想有目標(biāo)，有組織有體系的公司，堅(jiān)持于帶領(lǐng)員工在未來(lái)的道路上大放光明，攜手共畫(huà)藍(lán)圖，在江蘇省等地區(qū)的教育培訓(xùn)行業(yè)中積累了大批忠誠(chéng)的客戶粉絲源，也收獲了良好的用戶口碑，為公司的發(fā)展奠定的良好的行業(yè)基礎(chǔ)，也希望未來(lái)公司能成為*****，努力為行業(yè)領(lǐng)域的發(fā)展奉獻(xiàn)出自己的一份力量，我們相信精益求精的工作態(tài)度和不斷的完善創(chuàng)新理念以及自強(qiáng)不息，斗志昂揚(yáng)的的企業(yè)精神將**中鑒供應(yīng)和您一起攜手步入輝煌，共創(chuàng)佳績(jī)，一直以來(lái)，公司貫徹執(zhí)行科學(xué)管理、創(chuàng)新發(fā)展、誠(chéng)實(shí)守信的方針，員工精誠(chéng)努力，協(xié)同奮取，以品質(zhì)、服務(wù)來(lái)贏得市場(chǎng)，我們一直在路上！