可以是漫畫卡通、真人素描，亦可以是風(fēng)景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛(ài)圖片加真情告白。只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現(xiàn)出來(lái)。簡(jiǎn)單地說(shuō)，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因?yàn)槠涫止ば?，比印刷品的工業(yè)機(jī)械性更具有欣賞價(jià)值；因?yàn)槠淅L畫性，比工業(yè)設(shè)計(jì)以實(shí)用為先更具有藝術(shù)價(jià)值。它借鑒了印刷品，但更多的靈感來(lái)自于畫家，它以工業(yè)設(shè)計(jì)并生產(chǎn)好的產(chǎn)品為載體，但并不為其左右，繪影手繪設(shè)計(jì)師可以盡情發(fā)揮。手繪鞋，因?yàn)槭切?，是商品，必然具有商品屬性，但是手繪鞋的價(jià)值又具有雙重性：一是鞋的價(jià)值；二是手繪的價(jià)值。因此，它的價(jià)格，就不能只用鞋子的價(jià)格來(lái)比較，還要考慮到手繪的價(jià)值。手繪鞋因其能夠充展現(xiàn)年輕人的個(gè)性和對(duì)藝術(shù)的追求，并極大滿足了現(xiàn)代人DIY的心理，又是一種新奇特的產(chǎn)品，從產(chǎn)生以來(lái)一直受到時(shí)尚年青人的追捧，在歐美、日韓、中國(guó)臺(tái)灣等地刮起了“涂鴉文化”的旋風(fēng)，手繪品開始成為時(shí)代的新寵，并開始在中國(guó)的大型商場(chǎng)、手繪批發(fā)公司、專賣店里面出現(xiàn)。繪畫素描繪畫賞析素描，簡(jiǎn)而言之就是單色畫。卻又不盡然，素描過(guò)程是同一時(shí)間要考慮許多問(wèn)題的綜合思維活動(dòng)。有時(shí)特指以中國(guó)獨(dú)有的筆墨等工具材料按照長(zhǎng)期形成的傳統(tǒng)而創(chuàng)作的繪畫。嘉定區(qū)信息書法教學(xué)那個(gè)正規(guī)

    與對(duì)象的相似性。6.筆墨（Varnikabhanga），以藝術(shù)性的手法使用顏色及畫筆。從其后出現(xiàn)的佛教繪畫可以看出六支被后期出現(xiàn)的印度畫家采用，并成為他們作品的基本元素。中世紀(jì)的印度繪畫開始發(fā)生幾個(gè)重大的轉(zhuǎn)變，其原因是受到伊朗藝術(shù)的影響。在此期間印度繪畫出現(xiàn)了不同的學(xué)派，包括：德干小型畫畫派（DeccanSchoolofMiniaturePainting），受到波斯及土耳其影響并溶合了當(dāng)?shù)卦囟伞Ｃ饔泻颉ど澈谑指澹℉usayanShahiManuscript）、拉迦瑪拉（Ragamala）等。岡格拉畫派（KangraSchool），由拉杰普特人（Rajput）提倡的帕哈里繪畫（Paharipainting）畫派，并成為帕哈里繪畫的發(fā)展中心。當(dāng)中*****的主題為黑天與羅陀（Radha）的傳說(shuō)。莫臥兒畫派（Mughal）。拉杰普特畫派（Rajput）。中世紀(jì)后期則由有"印度寫實(shí)畫之父"之稱的拉加·拉維·維馬（RajaRaviVerma）所主導(dǎo)。中世紀(jì)**畫家：達(dá)·芬奇、拉斐爾、倫勃現(xiàn)代的印度繪畫在20世紀(jì)出現(xiàn)，并受到歐洲的影響而出現(xiàn)了孟加拉畫派。此時(shí)的印度繪畫特色為表現(xiàn)出高度的個(gè)人主義，而這時(shí)的印度畫家亦人才輩出，有加入了中國(guó)及日本風(fēng)格的阿巴寧德羅納特·泰戈?duì)枺ˋbanindranathTagore）。奉賢區(qū)公正書法教學(xué)五星服務(wù)繪畫繪畫體系編輯語(yǔ)音已知**古老的繪畫位于法國(guó)肖維巖洞（GrotteChauvet）。

    Gandhar）至塔克西拉（Taxila）的繪畫受到西方伊朗藝術(shù)的影響。而有東方特色的繪畫則在那爛陀藝術(shù)學(xué)派附近發(fā)展。那些作品大部分都受到印度神話的不同場(chǎng)景所啟發(fā)。巖石壁畫**早的印度繪畫為史前時(shí)期的巖石壁畫（Petroglyph），其發(fā)現(xiàn)地點(diǎn)位于比莫貝卡特石窟（RockSheltersofBhimbetka），部分年代可以追溯至前5500年。它在幾千年間直到7世紀(jì)不斷有壁畫完成，當(dāng)中突出的例子有阿旖陀石窟中雕刻柱上的印度繪畫，它主要由礦物中提煉出來(lái)的紅色及橙色顏料組成。印度馬哈拉施特拉邦的阿旖陀石窟為前2世紀(jì)的石切建筑（Rockcutarchitecture），在其中收藏了被認(rèn)為在佛教宗教藝術(shù)上及通用圖像藝術(shù)上均可被稱為杰作的繪畫及雕刻。印度繪畫的“六支”印度繪畫在前1世紀(jì)，印度的繪畫發(fā)展出謝丹伽（sadanga），意即"六支"，說(shuō)明了印度傳統(tǒng)繪畫的六種法則。3世紀(jì)哲學(xué)家伐蹉衍那（Vātsyāyana）的著作《欲經(jīng)》中在13世紀(jì)加入的一條注釋列舉了以上六點(diǎn)：1.形別（Rupabheda），對(duì)于對(duì)象外形的認(rèn)知。2.諸量（Pramanam），對(duì)于對(duì)象的大小及結(jié)構(gòu)有正確的認(rèn)識(shí)。3.情（Bhava），對(duì)于對(duì)象外形的感覺(jué)。4.美（LavanyaYojanam），加入優(yōu)雅及藝術(shù)性的表現(xiàn)方法去表達(dá)對(duì)象。5.似（Sadrisyam）。

    當(dāng)今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點(diǎn)不同，油畫重體積、調(diào)子，國(guó)畫重線條，版畫、設(shè)計(jì)重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時(shí)，素描作為**的藝術(shù)種類，自有其獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。理解多少就能表現(xiàn)多少法國(guó)史前壁畫素描是很理性的，素描的過(guò)程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動(dòng)。大腦是總指揮，充實(shí)的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動(dòng)、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實(shí)現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽(tīng)話就行了，屬于技術(shù)類（當(dāng)然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學(xué)習(xí)與思考，只有思考才會(huì)有創(chuàng)新，會(huì)思考是人區(qū)別于動(dòng)物的**大特征。首先，要學(xué)美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過(guò)程，了解諸大師獨(dú)特的成長(zhǎng)過(guò)程、藝術(shù)理念、風(fēng)格區(qū)別及技巧表達(dá)，經(jīng)過(guò)不斷評(píng)判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復(fù)浪費(fèi)；學(xué)習(xí)素描就不能不學(xué)習(xí)達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，**知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學(xué)、******學(xué)誕生給素描注入了更多的科學(xué)理性因素，而解剖學(xué)、******學(xué)這兩門學(xué)科就需要花時(shí)間精力去學(xué)習(xí)與掌握，比如：表現(xiàn)一個(gè)人。古代繪畫一般認(rèn)為，從古埃及和中國(guó)等東方文明古國(guó)發(fā)展起來(lái)的東方繪畫。

    繪畫的真實(shí)性在12世紀(jì)宋朝時(shí)已發(fā)展到高峰，尤以郭熙的早春圖為寫實(shí)主義的***，以后就開始轉(zhuǎn)向主觀情趣的抒發(fā)，自王維被盛贊詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)后，文人畫悠久的傳統(tǒng)便延續(xù)至今。又自北宋後，中國(guó)繪畫漸趨注重筆墨情趣的**，舉例而言文徵明的畫即意不在山水的描繪，而是藉由山水來(lái)堆砌各種運(yùn)筆的手法。到15世紀(jì)的明朝末年，清朝初期時(shí)，畫家已經(jīng)開始向表現(xiàn)自我方向轉(zhuǎn)化，不注重客觀世界的描繪，而是，八大山人、揚(yáng)州八怪等都有很強(qiáng)的自我風(fēng)格，而不再計(jì)較再現(xiàn)自然的真實(shí)性。明張宏《村徑柴門圖》五代兩宋之后，中國(guó)繪畫藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個(gè)鼎盛時(shí)期，朝廷設(shè)置畫院，擴(kuò)充機(jī)構(gòu)編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫盛極一時(shí)，文人學(xué)士亦把繪畫視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，故畫家輩出，佳作紛呈，而且在理論上和創(chuàng)作上亦形成了一套**的體系，其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面。繪畫發(fā)展至元、明、清，文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上，山水畫、花鳥畫占據(jù)了***的地位。文人畫強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒，“不求形似”、“無(wú)求于世”，不趨附大眾審美要求，借繪畫以示高雅，表現(xiàn)閑情逸趣，倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”，強(qiáng)調(diào)人品畫品的統(tǒng)一。部分歷史學(xué)家認(rèn)為它可以追溯至32000年前。那些畫經(jīng)由紅赭石（redochre）和黑色顏料作雕刻及繪畫。虹口區(qū)認(rèn)可書法教學(xué)商家

石洞壁畫在世界各地均十分常見(jiàn)，例如法國(guó)、西班牙、葡萄牙、中國(guó)、澳大利亞及印度等。嘉定區(qū)信息書法教學(xué)那個(gè)正規(guī)

    中國(guó)畫現(xiàn)分為三大畫科：人物畫、山水畫、花鳥畫；有工筆與寫意兩大種畫法；有卷、軸、冊(cè)、屏等多種裝裱形制。明張宏《青綠山水圖》中國(guó)繪畫，分工筆畫和寫意畫兩科，也有兼工帶寫。這三種不同的表現(xiàn)形式，工筆畫用筆工整細(xì)致，敷色層層渲染，細(xì)節(jié)明徹入微，要用極細(xì)膩的筆觸，描繪物象。寫意畫用簡(jiǎn)練、豪放、灑落的筆墨，描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。寫意畫在表現(xiàn)對(duì)象上是運(yùn)用概括、夸張的手法，豐富的聯(lián)想，用筆雖簡(jiǎn)，但意境深遠(yuǎn)，具有一定的表現(xiàn)力。它要有高度概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準(zhǔn)確，運(yùn)筆熟練，能得心應(yīng)手，意到筆隨。從唐代起就有這兩種繪畫風(fēng)格。有的介于兩者之間，兼工帶寫，如在一幅畫中，松行用寫意手法，樓閣用工筆，使兩者結(jié)合起來(lái)，發(fā)揮用筆、用墨、用色的技巧。按世界性文化藝術(shù)進(jìn)程，中國(guó)繪畫廣義地指?jìng)鹘y(tǒng)中國(guó)畫，既有狹義的相互**，也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的***不同。南宋夏圭《雪堂客話圖》繪畫印度繪畫印度繪畫，印度藝術(shù)是印度次大陸中不同藝術(shù)學(xué)派的一個(gè)總稱。印度繪畫的種類十分***，例如有埃洛拉石窟的大型濕壁畫、錯(cuò)綜復(fù)雜的莫臥兒微型畫、坦賈武爾學(xué)派的金屬裝飾畫。腱陀羅。嘉定區(qū)信息書法教學(xué)那個(gè)正規(guī)

江蘇古嵐語(yǔ)文化傳媒有限公司致力于傳媒、廣電，以科技創(chuàng)新實(shí)現(xiàn)***管理的追求。江蘇古嵐語(yǔ)擁有一支經(jīng)驗(yàn)豐富、技術(shù)創(chuàng)新的專業(yè)研發(fā)團(tuán)隊(duì)，以高度的專注和執(zhí)著為客戶提供企業(yè)形象策劃，展覽展示服務(wù)，會(huì)務(wù)服務(wù)，婚慶服務(wù)。江蘇古嵐語(yǔ)致力于把技術(shù)上的創(chuàng)新展現(xiàn)成對(duì)用戶產(chǎn)品上的貼心，為用戶帶來(lái)良好體驗(yàn)。江蘇古嵐語(yǔ)創(chuàng)始人章嵐，始終關(guān)注客戶，創(chuàng)新科技，竭誠(chéng)為客戶提供良好的服務(wù)。